AIRBAG

La noche que mejor define lo que Airbag es capaz de hacer en vivo no fue una canción, sino un corte de luz. En pleno Royal Center, con la banda en pleno vuelo, la electricidad falló y el escenario quedó a oscuras. Lo que pudo ser un desastre se convirtió en la prueba más hermosa de la noche: el público no dejó caer la canción, la siguió cantando a oscuras, sosteniendo cada verso hasta que la luz volvió. Esa fue la mejor demostración de rock blues en español que he escuchado en mi vida.

La jornada empezó con la incertidumbre de llegar a una sala que no se llena con la facilidad de un estadio argentino. Airbag todavía no es aquí lo que es del otro lado de la cordillera, y eso se sentía en el aire antes de empezar. Pero desde que sonaron los primeros acordes de «Jinetes cromados» y «Anarquía en Buenos Aires», la temperatura subió. No hizo falta un estadio: el Royal Center, con su techo y su cercanía, devolvió cada riff como una caja de resonancia.

Lo que distingue a esta banda es la maestría. Los hermanos Sardelli no solo tocan rock en español, lo atraviesan con el lenguaje del blues y el hard rock clásico. Esa noche lo demostraron con versiones que son homenaje y selección a la vez: «Sultans of Swing» de Dire Straits, «Bad to the Bone» de Thorogood, «Like a Stone» de Audioslave fundida con «Tu nombre», «Seven Nation Army» de los White Stripes y «Johnny B. Goode» de Chuck Berry. Son temas que pocos se atreven a tocar, y Airbag los hizo suyos sin pedir permiso.

El corte de luz fue el corazón de la noche, y ocurrió justo en «Vivamos el momento». Cuando el escenario se apagó, la canción no murió: la gente la vivió literalmente y la cantó sin parar, a oscuras, hasta el último coro. Cuando la electricidad volvió, la banda tomó una decisión elegante: no retomaron el tema desde donde lo habían dejado ni volvieron al principio, sino que siguieron con su setlist, sin forzar la continuidad, sin reproches. Fue un gesto de oficio, de respeto por el show y por el público que ya había hecho su parte.

El cierre fue a la altura del estatus que tienen en casa. Llegaron «Cae el sol», «Cicatrices», «Por mil noches» y, por supuesto, «Solo aquí» y «La partida de la gitana», los temas que los catapultaron en 2004. Hasta se colaron «Colombiana» y un guiño a Creedence con «Have You Ever Seen the Rain?». Cuando se apagaron las luces y el teatro se vació, quedaba una sola idea: en Argentina llenan estadios, en Bogotá un teatro, pero la conexión fue la misma. Y la canción que la gente cantó a oscuras esa noche sigue sonando en la memoria.